BIG ist die Erfüllung eines Traums, der den Blues-Gitarristen und Sänger seit Beginn seiner Karriere begleitet. Der Traum, seine Songs mit einer neunköpfigen Bigband ungeschminkt vor Publikum aufzunehmen, wurde nun in die Realität umgesetzt. 180g LP!

TITEL

• Temperature Rising
• Just Won’t Burn
• Prisoner Of The Blues
• Holding All The Cards
• Greenwood 31
• Groaning The Blues
• Blood Money
• On The Rocks
• As The Years Go Passing By
• Take Me Higher
• Unchained
• Painkiller
• Stop Breaking Down

Am 20. September 2019 meldet sich Danny Bryant mit seinem brandneuen Studioalbum „Means Of Escape“ zurück. Das Werk ist nicht nur das 11. Studioalbum des von der Kritik hochgelobten britische Bluesrockgitarristen, es ist auch das erste von ihm selbst produzierte Album. „Means Of Escape“ wird von Jazzhaus Records auf CD, digital und auf 180 g weißem Vinyl veröffentlicht.

Bryant, der vom britischen Classic Rock Magazin als „National Blues Treasure“ bezeichnet wurde, kehrt mit seiner bisher stärksten Ansammlung an Songs zurück. Bei seinem Debüt als Produzent hat sich der Gitarrist für die Arbeit im Studio ein herausragendes Team an Top-Leuten zusammengestellt: „Means Of Escape“ wurde vom Grammy-Preisträger, dem Toningenieur Ian Dowling (Adele, KT Tunstall) in den berühmten Chapel Studios in englischen Lincolnshire aufgenommen und anschließend in Nashville von Eddie Spear (Rival Sons, U2, Chris Stapleton) abgemischt. „Für den Aufnahmeprozess wollte ich mich mit den Besten der Besten umgeben, um eine Aufnahme mit höchster Audioqualität zu erstellen.“

Von den donnernden Eröffnungsakkorden von „Tired Of Trying“ bis zur eindringlichen Melodie des Schlussinstrumentals „Mya“. Das gesamte Album ist eine emotionale Achterbahnfahrt, die einen direkt zwischen die Augen und quer durch das Herz schlägt und Danny Bryant durchgängig in Bestform zeigen.

Gemastert in den weltberühmten Abbey Road Studios in London von Grammy-Preisträger Sean Magee (Gary Moore, The Rolling Stones), spiegelt „Means Of Escape“ die rohe Energie und Spannung von Bryants Liveshows wider und hält das Versprechen des Künstlers ein, Bluesrock-Songs schaffen zu wollen, die kraftvoll, zeitgemäß und mutig klingen. Mit Bryants dynamischer Liveband wurden viele der Tracks in ein oder zwei Takes live im Studio aufgenommen.

TITEL

• Tired Of Trying
• Too Far Gone
• Means Of Escape
• Nine Lives
• Skin And Bone
• Warning Signs (In Her Eyes)
• Where The River Ends
• Hurting Time
• Mya

Am 20. September 2019 meldet sich Danny Bryant mit seinem brandneuen Studioalbum „Means Of Escape“ zurück. Das Werk ist nicht nur das 11. Studioalbum des von der Kritik hochgelobten britische Bluesrockgitarristen, es ist auch das erste von ihm selbst produzierte Album. „Means Of Escape“ wird von Jazzhaus Records auf CD, digital und auf 180 g weißem Vinyl veröffentlicht.

Bryant, der vom britischen Classic Rock Magazin als „National Blues Treasure“ bezeichnet wurde, kehrt mit seiner bisher stärksten Ansammlung an Songs zurück. Bei seinem Debüt als Produzent hat sich der Gitarrist für die Arbeit im Studio ein herausragendes Team an Top-Leuten zusammengestellt: „Means Of Escape“ wurde vom Grammy-Preisträger, dem Toningenieur Ian Dowling (Adele, KT Tunstall) in den berühmten Chapel Studios in englischen Lincolnshire aufgenommen und anschließend in Nashville von Eddie Spear (Rival Sons, U2, Chris Stapleton) abgemischt. „Für den Aufnahmeprozess wollte ich mich mit den Besten der Besten umgeben, um eine Aufnahme mit höchster Audioqualität zu erstellen.“

Von den donnernden Eröffnungsakkorden von „Tired Of Trying“ bis zur eindringlichen Melodie des Schlussinstrumentals „Mya“. Das gesamte Album ist eine emotionale Achterbahnfahrt, die einen direkt zwischen die Augen und quer durch das Herz schlägt und Danny Bryant durchgängig in Bestform zeigen.

Gemastert in den weltberühmten Abbey Road Studios in London von Grammy-Preisträger Sean Magee (Gary Moore, The Rolling Stones), spiegelt „Means Of Escape“ die rohe Energie und Spannung von Bryants Liveshows wider und hält das Versprechen des Künstlers ein, Bluesrock-Songs schaffen zu wollen, die kraftvoll, zeitgemäß und mutig klingen. Mit Bryants dynamischer Liveband wurden viele der Tracks in ein oder zwei Takes live im Studio aufgenommen.

TITEL

• Tired Of Trying
• Too Far Gone
• Means Of Escape
• Nine Lives
• Skin And Bone
• Warning Signs (In Her Eyes)
• Where The River Ends
• Hurting Time
• Mya

Es ist das vierte Studioalbum, welches von Richard Hammerton produziert wurde und in die Fußstapfen von Blood Money (2016) und Temperature Rising (2014) tritt. Revelation heißt die neue Platte und gehört zu Dannys persönlichstem und emotionalstem Album seiner Karriere.

Als ich begann für dieses Album zu schreiben, wusste ich, dass es eine der schwierigsten Herausforderungen meiner Karriere sein würde, sagt Danny. Es gab keinen Mangel an Material und Ideen, es war auch kein Mangel an Verlangen, aber ich erkannte von Anfang an, dass, wenn diese Platte die Dinge erreichen sollte, die ich sagen wollte, ich tief in mich gehen müsste. In diesen Liedern konfrontiere ich mich mit Erinnerungen und Gefühlen, denen ich mich bisher nicht wirklich stellen wollte.

Das neun Songs starke Album ist eine ehrliche Auseinandersetzung mit den innersten Emotionen des britischen Bluesrock-Gitarristen Danny Bryant: Ich nahm mir vor ganz ehrlich in meinem Schreiben zu sein, sonst würde es nicht funktionieren. Das Jahr vor diesem Album war aus persönlichen Gründen das härteste meines Lebens. Innerhalb von sechs Monaten verlor ich einen meiner ältesten und besten Freunde und kurz darauf verstarb mein Vater nach langer schwerer Krankheit. Mein Dad spielte viele Jahre lang Bass in meiner Band und zusammen standen wir Seite an Seite auf der Bühne, spielten über zweitausend Shows, wir reisten gemeinsam durch die Welt, er war mein bester Freund und das Fundament der Familie.

Rein textlich begibt sich Danny mit dem neuen Album Revelation auf eine weitere Stufe: Ich war von einer tiefen Depression und lähmender Angst betroffen und in solchen Zeiten fand ich immer Erlösung in der Musik. Diese Songs sind thematisch also eher düster, sie handeln von Isolation, Verzweiflung und dunklen Zeiten. Sie hinterfragen Dinge, die ich vorher nie in Erwägung gezogen hatte.

Musikalisch ist es aber eine konsequente Weiterentwicklung der letzten Studioalben: Aber es ist kein Album voll mit Trauermusik, versteh mich nicht falsch. In der Tat sind viele Songs etwas langsamer und meine Musik zeigt einen hohen Anteil an rockigen Elementen. Sie sind gitarrenlastig und müssen laut gespielt werden! Ich bin unglaublich stolz auf die Ergebnisse, denn diese Songs spiegeln all das wieder was ich im Alltag lange Zeit nicht artikulieren konnte. Die langen Nächte und die endlose Suche.

Danny Bryant wird das neue Album auf einer ausgiebigen Tour durch Europa im Frühjahr präsentieren: Auf diesem Album ist meine Band samt den Mitgliedern meiner neunköpfigen Big Band zu hören, ein Projekt, mit dem ich gerne toure. Es ist großartig die Brass-Section und die Keyboards auf diesem Album zu hören, sie bereichern das Album. Ich fühle mich musikalisch wieder erfrischt, inspiriert und engagiert.

Revelation ist ein weiterer Meilenstein in der Karriere von Danny Bryant.

Besetzung:

Bryant, Danny – Guitar and vocals

Phillips, Alex – Bass

Raeburn, Dave – Drums

Hammerton, Richard – Keys and backing vocals

Raner, Marc – Acoustic Guitar

Maddison,David – Trumpet

Maddison, Alex – Trombone

Young, Lauren – Tenor Sax

Wilkinson, Mark – Baritone Sax

Watts, Stevie – Keyboards

TITEL

• Revelation
• Isolate
• Liars Testament
• Someday The Rains Will Fall
• Truth Or Dare
• Shouting At The Moon
• Sister Decline
• May I Have A Talk With You
• Yours For A Song

Die Single Artist Doppel-LP Veröffentlichungen beinhalten Legenden wie Bob Marley, Johnny Cash, Miles Davis, Santana, Elvis Presley, Frank Sinatra und mehr der größten musikalischen Ikonen aller Zeiten!

Alle Doppel-LPs sind 180g Vinyl und enthalten umfangreiche Linernotes über jeden Künstler.

ELVIS PRESLEY DEBUT ALBUM/ELVIS

• Interpret: Presley, Elvis
• TT Art: CD
• Best. Nr.: 012263457
• VÖ: 13.09.2013
• Label: Hoodoo Records
• Genre: Classic Rock & Pop

Seit 1966 steht Friedemann auf der Bühne. Natürlich nicht pausenlos,

denn über die Jahre hat er auch als Musikproduzent, Verleger und Komponist

Profil entwickelt. So verbringt der in Freiburg im Breisgau geborene

Weltenwanderer mittlerweile mehr Zeit in der gedämpften Atmosphäre seines

Tonstudios als im Scheinwerferlicht. Seit 1987 entstanden acht exquisite Alben –

aber nur eines davon war eine Live-Aufnahme, ein Konzertmitschnitt aus der

Aquamarin-Tournee von 1990. Die Fachwelt war überrascht: „Der emsige

Klangbastler liefert den bislang eindrucksvollsten Beweis, dass die neue

Instrumentalmusik auch zum mitreißenden Live-Erlebnis werden kann… Ein Genuss,

selbst für verwöhnte Ohren“, schrieb die Zeitschrift Zounds.

Mit der nun erscheinenden SACD The Concert, die als Hybrid auch in

gewöhnlichen CD-Playern in Stereo abgespielt werden kann, knüpft Friedemann

nun einerseits an diesen Erfolg an, andererseits betritt er mit der 5.1

Mehrkanalmischung die mediale Neuzeit. Und darauf haben viele der Fans, die

nicht selten mehrere hundert Kilometer zurücklegen, um einen Konzertabend mit

Friedemann und seinem deutsch-französischen Ensemble zu erleben, schon

sehnsüchtig gewartet.

Indessen, noch wichtiger als alle medialen Möglichkeiten sind dem

kompromisslosen Perfektionisten Friedemann andere Dinge: Seine Band ist

mittlerweile gut gereift und zusammengewachsen. Und die Live-Show hat Spannung

und Tiefgang.

Selbstverständlich enthält das Programm – mitgeschnitten im Stuttgarter

Theaterhaus – Friedemanns ureigene, subtile Instrumentalmusik, die das

Beste aus Folk, Jazz und Pop mit einem Hauch von Kammermusik verbindet. Es wird

intensiv musiziert und in bester Jazz-Manier improvisiert.

So bietet die sehr präzise und konzentrierte Darbietung des Ensembles auch

immer wieder Platz für allerlei Gags und Blödeleien, und die Heiterkeit, die den

ganzen Abend durchzieht, verleiht dem Konzerterlebnis eine angenehme Lockerheit.

Titel

• The Samurai Who Decided To Die
• One Summer Eve
• The Lady From Yonder Hill
• Six Baguettes
• Memories Of Lugnasad
• Once In The Black Forest
• Blow With The Wind
• He Who Walks Alone
• Eye Of The Dragonfly
• Toledo IV
• Passion And Pride
• Lament Of The White Goddess

Regentage haben ihren ganz eigenen Zauber und können

auch eine willkommene Gelegenheit sein, die Seele baumeln

zu lassen, den Tag etwas ruhiger anzugehen.

Die weit herumgekommenen Blues Musiker kennen solche

Tage, solche Stimmungen – und sie haben unzählige schöne

Lieder geschrieben über nasse Highways, warmen und kalten

Regen, Nebel und Dunkelheit. Ihre Musik hilft dabei,

Regentage intensiver zu erleben. Der Blues trifft mit dem

bedächtigen Tempo, den rollenden Bässen und klagenden

Gitarren die Atmosphäre solcher Stunden, wenn der Himmel

weint, wie keine andere Musikgattung – in einer Sprache aus

dem Bauch heraus, die überall verstanden wird.

Titel

• Love Fever (Popovic, Ana)
• El Guapo (Capps, Grayson)
• Love Had A Breakdown (Seals, Son)
• Cold Rain (Blues Company)
• Where Blues Turn Black (Garner, Larry)
• My Saving Angel (McCormack, Eamon)
• The Thrill Has Gone (Farlowe, Chris)
• Through The Eyes Of Love (Trout, Walter)
• Fog On The Highway (Anderson, Miller)
• Warm Rain Fallin (Payne, Jackie & Edmonson, Steve Band)
• Louisiana Rain (Fish, Samantha)
• Rainy Day (Cadillac Blues Band)
• Come In Out Of The Rain (Jones, Bobby)
• Your Love Is My Home (Parker, Ian)

„Ich trinke viel, ich schlafe wenig und rauche eine

Zigarre nach der anderen. Deshalb bin ich zu 200% in

Form.“ (Winston Churchill)

Cigars & Sounds bietet Balladen, Blues und Boogie –

einen Tick länger als eine Zigarrenlänge. Tracks, die mit

ihrer sonoren Rauchigkeit perfekt zu einer guten Zigarre

passen (aber auch gut so zu hören sind).

Titel

• His Hometown (Wheeler, Cheryl)
• Spasm (Dave’s True Story)
• Fall In Love (Robertson, Sherman)
• The Silence Of A Candle (Oregon)
• Sweet Sixteen (Wells, Junior)
• Boogie Bop (Lener, Werner Trio)
• Missing You (Theessink, Hans)
• Book Faded Brown (Band, The)
• Mr. Higgins, Suh (Drummond/Jones/Higgins)
• Life Song (Block, Rory)
• I’m An Errand Boy For Rhythm (Pizzarelli, John)
• Map Of My Heart (Miles, Lynn)
• Under My Thumb (Peterson, Lucky)
• That’s The Stuff You Gotta (Love Dogs)

 

 

Das Label Telarc ist bekannt für technische Innovationen und hervorragende Klangqualität. Die Tontechniker genießen hohes Ansehen in der Musikbranche. Über 50 Grammys kann Telarc sein Eigen nennen.

Seit den späten 70er Jahren war Telarc das kreative Zuhause für einige der prestigeträchtigsten Größen in den Annalen der klassischen Musik mit großartigen Aufführungen von Weltklasse-Musikern und Orchestern. Im Laufe der Jahre hat Telarc seine Reichweite mit Legenden aus den Bereichen Jazz und Blues ausgeweitet.

Boston Baroque ist das älteste Orchester mit historischen Instrumenten in Nordamerika. Telarc produzierte eine Reihe von Aufnahmen des wichtigsten Barock- und Klassikrepertoires, von denen drei Grammy-nominiert waren..

Erstmalige Veröffentlichung der Johann Sebastian Bach – Einspielungen in einer 5-CD Box zum Sonderpreis.

Enthalten sind:

• Brandenburgische Konzerte

• Messe In H Moll

• Orchester-Suiten

TITEL

• Brandenburg Concerto No. 1 in F Major, BWV 1046: I. (Allegro)
• Brandenburg Concerto No. 1 in F Major, BWV 1046: II. Adagio
• Brandenburg Concerto No. 1 in F Major, BWV 1046: III. Allegro
• Brandenburg Concerto No. 1 in F Major, BWV 1046: IV. Menuetto – Trio – Polonaise – Trio
• Brandenburg Concerto No. 2 in F Major, BWV 1047: I. (Allegro)
• Brandenburg Concerto No. 2 in F Major, BWV 1047: II. Andante
• Brandenburg Concerto No. 2 in F Major, BWV 1047: III. Allegro assai
• Brandenburg Concerto No. 3 in G Major, BWV 1048: I. (Allegro)
• Brandenburg Concerto No. 3 in G Major, BWV 1048: II. Adagio
• Brandenburg Concerto No. 3 in G Major, BWV 1048: III. Allegro
• Brandenburg Concerto No. 4 in G Major, BWV 1049: I. Allegro
• Brandenburg Concerto No. 4 in G Major, BWV 1049: II. Andante
• Brandenburg Concerto No. 4 in G Major, BWV 1049: III. Presto
• Brandenburg Concerto No. 5 in D Major, BWV 1050: I. Allegro
• Brandenburg Concerto No. 5 in D Major, BWV 1050: II. Affettuoso
• Brandenburg Concerto No. 5 in D Major, BWV 1050: III. Allegro
• Brandenburg Concerto No. 6 in B-Flat Major, BWV 1051: I. (Allegro)
• Brandenburg Concerto No. 6 in B-Flat Major, BWV 1051: II. Adagio ma non tanto
• Brandenburg Concerto No. 6 in B-Flat Major, BWV 1051: III. Allegro
• Mass in B Minor: I. Missa / Kyrie: Kyrie eleison
• Mass in B Minor: I. Missa / Kyrie: Christe eleison
• Mass in B Minor: I. Missa / Kyrie: Kyrie eleison
• Mass in B Minor: I. Missa / Gloria: Gloria in excelsis Deo
• Mass in B Minor: I. Missa / Gloria: Et in terra pax
• Mass in B Minor: I. Missa / Gloria: Laudamus te
• Mass in B Minor: I. Missa / Gloria: Gratias agimus tibi
• Mass in B Minor: I. Missa / Gloria: Domine Deus
• Mass in B Minor: I. Missa / Gloria: Qui tollis peccata mundi
• Mass in B Minor: I. Missa / Gloria: Qui sedes ad dextram Patris
• Mass in B Minor: I. Missa / Gloria: Quoniam tu solus sanctus
• Mass in B Minor: I. Missa / Gloria: Cum Sancto Spiritu
• Mass in B Minor: II. Symbolum Nicenum: Credo in unum Deum
• Mass in B Minor: II. Symbolum Nicenum: Patrem omnipotentem
• Mass in B Minor: II. Symbolum Nicenum: Et in unum Dominum
• Mass in B Minor: II. Symbolum Nicenum: Et incarnatus est
• Mass in B Minor: II. Symbolum Nicenum: Crucifixus
• Mass in B Minor: II. Symbolum Nicenum: Et resurrexit
• Mass in B Minor: II. Symbolum Nicenum: Et in Spiritum Sanctum
• Mass in B Minor: II. Symbolum Nicenum: Confiteor
• Mass in B Minor: II. Symbolum Nicenum: Et exspecto
• Mass in B Minor: III. Sanctus: Sanctus
• Mass in B Minor: IV. Osanna, Benedictus, Angus Dei, Dona Nobis Pacem: Osanna in excelsis
• Mass in B Minor: IV. Osanna, Benedictus, Angus Dei, Dona Nobis Pacem: Benedictus
• Mass in B Minor: IV. Osanna, Benedictus, Angus Dei, Dona Nobis Pacem: Osanna in excelsis
• Mass in B Minor: IV. Osanna, Benedictus, Angus Dei, Dona Nobis Pacem: Agnus Dei
• Mass in B Minor: IV. Osanna, Benedictus, Angus Dei, Dona Nobis Pacem: Dona nobis pacem
• Suite No. 4 in D Major, BWV 1069: I. Ouverture
• Suite No. 4 in D Major, BWV 1069: II. Bourrée I & II
• Suite No. 4 in D Major, BWV 1069: III. Gavotte
• Suite No. 4 in D Major, BWV 1069: IV. Menuet I & II
• Suite No. 4 in D Major, BWV 1069: V. Réjouissance
• Suite No. 1 in C Major, BWV 1066: I. Ouverture
• Suite No. 1 in C Major, BWV 1066: II. Courante
• Suite No. 1 in C Major, BWV 1066: III. Gavotte I & II
• Suite No. 1 in C Major, BWV 1066: IV. Forlane
• Suite No. 1 in C Major, BWV 1066: V. Menuet I & II
• Suite No. 1 in C Major, BWV 1066: VI. Bourrée I & II
• Suite No. 1 in C Major, BWV 1066: VII. Passepied I & II
• Suite No. 3 in D Major, BWV 1068: I. Ouverture
• Suite No. 3 in D Major, BWV 1068: II. Air
• Suite No. 3 in D Major, BWV 1068: III. Gavotte I & II
• Suite No. 3 in D Major, BWV 1068: IV. Bourrée
• Suite No. 3 in D Major, BWV 1068: V. Gigue
• Suite No. 2 in B Minor, BWV 1067: I. Ouverture
• Suite No. 2 in B Minor, BWV 1067: II. Rondeau
• Suite No. 2 in B Minor, BWV 1067: III. Sarabande
• Suite No. 2 in B Minor, BWV 1067: IV. Bourrée I & II
• Suite No. 2 in B Minor, BWV 1067: V. Polonaise – Double
• Suite No. 2 in B Minor, BWV 1067: VI. Menuet
• Suite No. 2 in B Minor, BWV 1067: VII. Badinerie